Projeto novo que estou começando lá na fan page , que se chama " Se essa marca fosse do Alan Christian "
É na realidade um treinamento pra pensar como eu faria o conceito dessas marcas , usando meu nome .
Foi divertido , espero que gostem .
Projeto novo que estou começando lá na fan page , que se chama " Se essa marca fosse do Alan Christian "
É na realidade um treinamento pra pensar como eu faria o conceito dessas marcas , usando meu nome .
Foi divertido , espero que gostem .
Quando pensamos sobre algo visual em um filme ou clipe e não somos um profissional da área de concept arte , achamos que o visual é meramente ilustrativo , algo que vai agregar apenas na parte estética do personagem , mas não é bem por ai , produções sérias trabalham com o visual dos personagens conectados com a história e mensagem que a produção quer passar .
A parte da concept arte vai muito além de criar uma arte bonita , com desenho , pintura e modelagem legal , muitas das vezes um rascunho mau feito vai dizer muito mais sobre o produto final , do que um desenho bem produzido .
O profissional hoje em dia que quer trabalhar com concept arte precisa ter uma bagagem cultural bem ampla , uma pessoa que sabe compreender o cenário atual do mundo pra agregar valores a produção que possam trazer identidade e significativos que vão fazer com que as pessoas se identifiquem com aquela cena de um filme e personagem .
Holywood geralmente trabalha em suas produções com histórias que trazem um valor social muito forte , nada é por acaso e em alguma cena você poderá cruzar com aquele menino solitário que resolveu plantar uma árvore com a intenção de salvar o mundo e ter um valor reconhecido pela sociedade . É justamente sobre isso que estamos falando , as produções de filmes , animações e games tem um papel social hoje em dia muito forte , eles querem te influenciar a pensar de uma maneira mais crítica e muitas das vezes por você estar tão desapegado do mundo ao seu redor, acaba não percebendo o que isso quer dizer .
Por mais que você não perceba as mensagens estarão lá , não é novidade que surjam tantas teorias de youtubers sobre os filmes , pois normalmente o filme ou game não vem com um manual indicando por onde você deve seguir e pensar para compreender a história .
Você já se perguntou por exemplo , por que os aliens em holywood trazem geralmente um conceito muito parecido com os insetos ?
Se torna um pouco obvio quando pensamos sobre os motivos das pessoas terem nojo desses personagens , elas não gostam de insetos , mas superioridade desses personagens geralmente enfocam a relação que um inseto pode ter com uma pessoa de uma forma ambiental . Os insetos tem o seu papel na fauna , nem sempre são pragas e holywood praticamente vingou esses pequenos seres vivos os deixando maiores e menos vulneráveis a humanos .
Seriam essas as formas do cinema , games trabalharem nos casos sociais hoje em dia , gerando um conceito persuasivo pra você assistir .
No novo albúm da Lady Gaga , o Chormatica os diretores de arte trabalharam muito bem no figurino , cenário e enredo pra representar as lutas que travamos hoje em dia por causa da internet .
Utilizaram da arte futurista para aplicar a mensagem lúdica de um mundo digital em conflito , isso foi usado no clipe Stupid Love , primeiro single do albúm . Para abordar os conflitos entre as subculturas da internet , eles usaram várias tribos com figurinos representativos para mostrar essa guerra de valores .
No clipe , existe a tribo ambientalista , a tribo do amor , LGBT entre outras , cada uma com uma cor .
Você pode acompanhar o clipe para se certificar sobre tudo isso que eu lhes falei .
O que está faltando para o Brasil construir sua própria indústria de heróis , personagens , games e computação gráfica no país ?
As metas que nós traçamos no começo da nossa carreira como artista digital podem mudar com o tempo , e com certeza elas devem mudar se você levar em consideração fatos que te fazem amadurecer , motivações e vontades de criar em ambientes diferentes .
No começo desejamos aprender a fazer aquele personagem que tanto amamos , mas conforme o tempo vai passando e essas primeiras metas são alcançadas é super normal nós desejarmos sair da bolha .
O que aconteceu comigo desde quando comecei a levar o design a sério não era apenas progredir sobe questões estéticas , eu comecei a querer me profissionalizar , trabalhar com isso .
Hoje em dia , quando ganhamos essa condição de profissionais do setor , muitas vezes podemos nos acanhar a continuarmos querendo ficar por parte na bolha , no nosso ambiente casual , homeofice e durante algum tempo eu passei por isso .
De acordo com o meu progresso , grandes trabalhos foram surgindo , minhas habilidades superaram minhas expectativas e aquela ideia de quando eu tinha 12 anos de idade de alcançar o auge quando desenhasse aquele meu personagem preferido , foi dando espaço para novos desafios . Uma vontade de construir meus próprios personagens , dar personalidade e uma história a eles , aumentou e muito o meu horizonte como artista .
Ainda assim , quando chegamos a essa etapa , vemos que o nosso crescimento poderia ser muito maior trabalhando com pessoas .
A arte não deve ser uma atividade solitária , um universo de novas possibilidades e habilidades podem surgir trabalhando em equipes , em grandes estúdios ou até mesmo , em pequenos estúdios que cumprem muito bem o seu papel .
O que você deseja como artista digital: Criar grandes projetos pessoais ou trabalhar com uma equipe genial ?
Chega uma hora que o seu trabalho esta tão bom , mais tão bom , que chegou a hora de compartilhar ideias , técnicas , habilidades e aprender com outras pessoas a diferença que pode te fazer evoluir ainda mais como ser humano e artista .
Se você não gosta de trabalhar com ideias de outras pessoas , ideias compartilhadas isso pode significar que você ainda não evoluiu o suficiente como profissional pra aprender com métodos que não são propriamente seus .
A evolução nem sempre parte da sua mente , ela nem sempre é uma ideia sua e isso nós precisamos aprender sempre , para crescer .
Eu acho o processo de pesquisa de um projeto uma das partes mais fascinantes da arte , porque você lê , escuta , colhe literalmente ideias que não são suas pra depois partir para uma concepção que ganha o seu traço , mas vem com um DNA da história , do universo compartilhado em si .
Quando eu vejo pessoas pintando , desenhando como terapia , geralmente eu digo : Você vai chegar a um certo nível na sua arte , que vai te fazer querer trabalhar com pessoas .
Esse é um encontro que a arte proporciona , que muitos leigos desconhecem ou nem percebem . Quando uma pessoa esta visualizando sua arte , criando uma ideia sobre aquilo , automaticamente você querendo ou não , esta trabalhando também com pessoas .
A arte fala com pessoas através do traço , bem por isso todos nós artistas , precisamos nos abrir mais para o mundo , para a pesquisa e falarmos com pessoas .
Quando você entende isso , as barreiras que te faziam querer ficar na bolha , no seu escritório pessoal , desabam , as equipes surgem , você parte pra um estúdio e começa a progredir profissionalmente .
O trabalho pessoal tem que evoluir sim , também com a influência externa . Na realidade o processo de observação também diz isso .
Por isso , não seja um egoísta que constrói obras de arte , observando a vida dos outros mas que não abre espaço para que a sua vida seja observada .
Isso é de extrema importância para evoluir .
Se você é designer ou profissional de tecnologia da informação , já deve ter percebido que nos últimos anos que passaram muito provavelmente deve ter ficado horas no computador estudando ,desenvolvendo e deixado de lado o seu corpo .
Realmente isso acontece muito entre nós e isso é uma falha no começo da carreira por falta de experiência dos profissionais , porque por mais que você pense que não é necessário , cuidar da sua saúde também deve fazer parte das habilidades de um profissional de design e tecnologia .
No começo eu era exatamente o lado negativo de ser um destes profissionais na perspectiva do corpo , passava horas sem dormir direito , só ficava sentado em frente ao computador e comia mau . As famosas besteiras .
Em 2014 resolvi mudar isso , aproveitando a campanha que estava acontecendo na internet para profissionais de tecnologia se exercitarem , comecei a me preparar para essa nova realidade . Estava sofrendo com depressão e estresse porém , nessa cartilha deixei a preguiça de lado e fui para o parque Ibirapuera fazer exercícios .
Observei aquelas pessoas no parque se dedicando a corrida e fui ter uma conversa com um preparador físico a respeito da atividade , procurei saber sobre sua importância e a relação que poderia me trazer como sedentário .
Eu gostava muito de jogar futebol e uma das minhas características era justamente ser um velocista em quadra .
Aos poucos comecei a minha jornada para uma vida mais saudável , fazendo primeiro caminhada e depois de um tempo correndo aos poucos .
Nessa fase , eu emagreci 15 kilos , chegando a 57 kilos , porém a minha depressão estava me afetando , eu passei a comer mau , continuei sem dormir direito e estava exagerando nos exercícios físicos , correndo 3 vezes por semana praticamente 1 hora e 20 minutos por corrida .
Era uma fase de exageros , e por causa da alta taxa de estresse comecei a sofrer de delírios o que é um sintoma do estresse junto a depressão .
Após eu começar o tratamento médico , eu voltei a me tornar um sedentário , comer mau novamente e desanimado por efeito das medicações . A depressão estava aos poucos indo embora , porém comer fast food no mínimo 3 vezes por semana me fez sair dos 72 kilos para 110 kilos em menos de 1 ano .
É óbvio que a medicação engorda , mas se você não faz exercícios , come mau você vai engordar 30 vezes mais do que o esperado .
Nesta fase eu deixei até os meus projetos de lado , não estava produzindo muito como na época em depressão . Eu nunca havia deixado de ser produtivo , mesmo com depressão , porém após o tratamento eu passei a ser . Eu tinha que mudar isso , e lembro sobre a conversa com o preparador físico , que me dizia que comer bem , dormir bem e fazer exercícios pode mudar completamente o metabolismo do seu corpo , a sua mente e por consequência sua vida .
Isso tudo passou a refletir no meu trabalho nas diversas fases que passei . desde o sedentarismo lá em 2012 até a nova fase sedentário em 2018 .
Sabia que eu estava maltratando meu corpo por não estar fazendo as coisas corretas e o meu trabalho estava sofrendo junto comigo .
Em 2019 depois de ter chegado a 110 kilos , resolvi mudar toda a minha alimentação , fiz cortes , apliquei uma alimentação mais saudável e voltei a fazer caminhadas . Literalmente sai da cadeira , da frente do computador e abri espaço para que o meu corpo viesse a ter mais chances de bem estar e vida útil .
Por conta disso eu já perdi quase 32 kilos , chegando a pesar 82 kilos agora . Voltei a me tornar produtivo , dormir bem e junto com a medicação a depressão não existe mais .
Eu sabia que tinha que me adaptar a uma nova condição e fui atrás de conhecer o meu corpo , a minha mente para trazer resultados melhores pra minha vida . E no fundo no fundo eu sei que é isso que todos os profissionais de tecnologia e design deveriam fazer .
A gente sabe que por falta de experiência , deixamos que a empolgação nos domine , consuma nosso tempo fazendo com que perdemos qualidade de vida em troca de projetos . Ou até mesmo , alcançar aquelas habilidades no desenho ou pintura , aquele famoso código no algoritmo e isso não é certo .
Eu sei como sofri com o desequilibrio entre vida normal e profissional e queria deixar minha experiência com vocês para que possam se cuidar mais , cuidar do corpo e a mente para chegarem a uma perspectiva melhor de vida . Isso com certeza vai resultar em uma velhice mais tranquila .
Tudo muda quando você começa a se cuidar . Por isso profissionais de tecnologia e design , se cuidem !!
Já repararam como cada vez mais precisamos de hds com maior número de armazenamento ? Antigamente se satisfazíamos com hds de 500 gb , hoje só de 1 terabytes pra cima .
Para aqueles que chegaram agora e deram de cara logo com a nova interface gráfica do Facebook , muito provavelmente não sentirão o que estou sentindo nesse momento. A despedida da antiga interface gráfica do Facebook pode significar momentos de pura nostalgia , transformação e muito mais do que as pessoas viveram nos últimos 10 anos usando essa interface .
Ela não só mudou uma era de web sites na internet como também viveu momentos de escanda-los por causa da privacidade de seus usuários .
Não restam dúvidas pra mim que a antiga interface do Facebook entrou pra história de todos nós . A introdução das capas , stores , lembranças , emoticons , reações , tudo foi criado nela .
Hoje eu reconheço a importância de um produto como esse , de uma interface que é a roupa de um sistema complexo como o do Facebook mas que é como nós vemos a tecnologia . É tudo que nós vemos e reconhecemos nisso .
Eu comecei a estudar web design em 2010 , entrei para o Facebook em 2009 e pude acompanhar muitas das principais transformações da rede social e ainda bem que não acabou em 10 anos . Me sinto ainda frustrado com o que aconteceu com o Orkut , confesso . Me levou muitas lembranças , momentos , assim como as Lan houses do meu bairro , que fecharam as portas depois de uma crescente distribuição de computadores pessoais nas casas das pessoas no Brasil .
O Facebook pra mim , ainda é aquela empresa que não queria fazer seu aplicativo pra competir no meio mobile , mas que se rendeu aos smartphones porque nós os usamos .
Imaginem como isso é muito doido : se nós usamos um produto , muitos outros devem se adaptar a ele e nossos costumes .
Com a tecnologia é assim , são nossos costumes que mudam o mundo a forma que vemos tecnologia .
Basicamente é por isso que o Facebook está descontinuando sua antiga interface , é uma nova era para as interfaces gráficas , nossas necessidades criaram essa necessidade de mudança e não é por que pedimos , mas porque o Facebook está prevendo o mercado mudando e sobre como nós nos sentiremos dentro dele .
Eu era um dos poucos designers que usava a capa do Facebook pra carregar alguma arte em seu processo em tempo real . Sim eu fazia isso . Eu costumava usar a capa pra renderizar meus projetos .
Foram muitas noites de puro auto encontro e conhecimento nessa interface antiga , a cada publicação nova que eu lia , o meu mundo se abria .
Os memes foram uma revolução pra mim , entre um diálogo com o meu ego e o meu humor . De repente eu não sabia mais se eu queria preservar a imagem de outras pessoas ou se eu queria fazer memes com as caretas delas .
Eu vivi a transformação de uma era do analógico para o digital e fui muito feliz com isso , imagino que para o Facebook haverá uma festa de despedida com choros e recordações .
Agora , o que esperar dessa nova interface ?
Imagino que o Facebook é construído por uma equipe de mentes brilhantes , as novidades não deixarão de surgir e não ficaremos estagnados nisso que estamos presenciando agora .
Eu fui um dos primeiros a testar a nova interface gráfica do Facebook a pedido do próprio Facebook e senti antes de todo mundo as mudanças .
Encontrei facilidades , simplicidade , eu vi o futuro realmente , concordando que esse é o momento certo para dizer adeus a antiga interface .
Para o design digital esse é um momento simbólico também , pois o Facebook vem ditando moda a muito tempo na internet .
Por isso meus amigos , já vão se despedindo dessa lenda . E bem vinda a nova interface gráfica do Facebook ! Bem vinda década nova !
Adeus barra superior azul !!
Saiu mais um vídeo no canal , pessoal !!
Agora eu vou explicar sobre a lei 5.921 que proíbe a propaganda infantil no Brasil .
Isso afetou diretamente o mercado de ilustradores e design .
Veja !!
Eu fiz esse vídeo para esclarecer a uma dúvida que o meu amigo tinha relacionado a essa mudança no mercado de design gráfico hoje em dia , com a consolidação do ux designer , sendo que hoje principalmente no Linkedin as vagas estão pedindo mais Ux designer do que designer gráfico .
Então assistam o vídeo e entendam o que aconteceu .
Tudo nessa vida tem um começo , meio e talvez um final feliz ou triste . Uma história de fato e acho que é exatamente sobre isso que essa série Abstract fala , antes mesmo da abordagem técnica que se torna parte da personalidade de cada designer , ela mostra o percurso contado da maneira que mais conforta ou estimula esses personagens . Talvez não seja tão importante para todas as pessoas conhecerem quem são os personagens que fazem as coisas acontecerem , que constrói os produtos que você vai usar , que cria aquela tipografia que você vai ler , porém pra mim é e entrar no mundo particular de cada designer pode ser algo muito intimidador e ao mesmo tempo motivador pra mim , ainda mais quando se observa o percurso que eles traçaram em longa escala , o tempo , o talento e as paixões .Saber que designers muito bem sucedidos só foram bem sucedidos porque descobriram um motivo objetivo de usar seu talento e arte , me fez pensar em fases do meu processo onde eu era mais artistas e depois mais designer . O que eu queria fazer com aqueles desenhos ? Qual a razão de se desenhar ? Vamos construir algo significativo na vida de alguém com aquele desenho ou simplesmente guardar no nosso quarto enfeitado com vídeo games e computadores e esquecer que aquilo pode mudar a rotina e vida de alguém . Quando eu assisti a história do Tinker Hatfield eu pude pensar : Poxa vida , isso eu estou fazendo e fiz certo e isso eu ainda preciso melhorar em mim . Quando eu vi a Paula Scher contando sobre suas capas de discos e trabalhos com as tipografias , imaginei: Isso tem identidade, curiosidade , horas de pesquisa por amor , por vontade de querer fazer algo legal . E foi exatamente assim que eu comecei á 9 anos atrás . A série representou bem os meus desejos mais profundos durante uma vida , desde dos 12 anos que eu desenho e ao certo desde os meus 4 anos que eu rabisco em folhas e paredes . Acredite , eu amo fazer isso e quando chega os momentos mais complicados e desmotivadores da minha vida , ainda assim eu estou ali pensando em arte , em design . A perspectiva de cada personagem da série de misturar paixão e trabalho em produtos incríveis me faz querer estudar mais , desenvolver mais , acreditando acima de tudo que o projeto sem planejamento e pesquisa não é muitas vezes um projeto de verdade . Soluções rápidas podem ajudar , porém tudo que demanda tempo pode trazer um significado maior , uma equidade de pensamentos . É como uma caixa com artefatos históricos valiosos que te fazem querer preservar até a caixa de tamanha importância e relevância que aquilo tem .