Processos no design

 Processos no design

Muitas vezes uma arte , um design passa despercebido pela grande maioria das pessoas quando elas não conhecem a história do artista , do designer e o processo que ele levou para que aquela peça ficasse pronta. E é justamente sobre isso que nós falaremos hoje aqui no blog : processos no design . 

Quando nós observamos as pirâmides do Egito , pensamos sobre como uma civilização de 4 mil anos atrás pode construir um edifício tão grande , com tamanha tecnologia , sem ao menos ter os equipamentos que nós temos hoje .

Bem por isso , o processo no design vem levantando questões , teorias a centenas de anos pela arqueologia , pesquisadores de arte , dando tamanha importância e significado para as obras . 

Muitos estudiosos por exemplo , pesquisam até hoje , o tipo de processo que o Leonardo da Vinci construiu para criar suas telas . São fascinados pelo tempo de estudo de Michelangelo para construir suas esculturas . 

Bem por isso , o processo do designer é mais significativo para o mercado e para as pessoas que gostam de design , do que propriamente o resultado final em si . 

Nós temos que compreender , que vários designers por vezes , utilizam de processos diferentes para alcançar o mesmo resultado . Sejam eles com : materiais , técnicas .

Hoje em dia , até a vida do designer e o tempo que ele levou para adquirir sua técnica e capacidade de exercer aquele processo , se torna tão importante para uma marca , produto ou mercado . 

Quando as pessoas passam a compreender isso tudo , a marca ganha significado , o design ganha relevância e o valor sobe no mercado . 

Algumas artes são inapropriadas para cópias somente pelo valor único delas , sendo que a importância é tamanha , que o merecimento da preservação é imposto por museus ou até mesmo pela sociedade . 

Bem por isso , muitos designers hoje em dia preservam seus processos de produção , como o desenho manual a lápis , a escultura clay , para que o produto se torne mais significativo no mercado . 

Todos nós compreendemos que as tecnologias ajudam a automatizar processos , porém , para uma visão mais conservadora da arte , a garantia da sobrevivência histórica da arte ainda depende daqueles que trabalham com processos tradicionais . 

A Disney por exemplo , arquivou e descontinuou suas produções de animação tradicionais , porém , todos nós sabemos que o valor da marca Disney , começou e se encontra na história dessas produções tradicionais . Foi o começo e a criação dos personagens . 

Mesmo que o designer hoje , não seja obrigado a trabalhar com ferramentas tradicionais , as vezes é muito importante para sua carreira e personalidade , que tenha tido um contato com esse momento da arte . Isso não só evitaria questionamentos sobre as capacidades intelectuais do artista ou designer como também garante a marca uma espécie de documento tradicional que vale muito para o mercado . 

A Oakley por exemplo , é uma empresa que divide por setores a confecção de seus produtos , ela não dispensa o setor manual e tradicional e o faz trabalhar em comunhão com o estúdio de tecnologia . 

Tudo isso só acontece , pelo fato de que , uma empresa de design sempre vai valorizar os processos , isso muitas vezes é tudo pra ela . É a sua história , a sua vida .